Новости культуры

Новости культуры

Во время бронирования авиабилета, существуют разные моменты на которые стоит обратить внимание. Цена, несомненно, один тех факторов, что может кардинально поменять решение путешественника. Агентство «eDreams», специализирующимся на продаже билетов и гостиниц он-лайн, использовало данные миллионов операций по бронированию билетов, осуществленных в прошлом году, чтобы составить рейтинг самых бюджетных авиакомпаний. По результатам исследования, были названы 50 самых дешевых авиакомпаний в мире.
Результаты, представленные на сайте компании, отсортированы по средней цене за 100 миль пути. Согласно проведенному анализу, лидером исследования стали вьетнамские авиалинии «JetstarPacific» (8,55 евро за 100 миль) и британский «Monarch», который предлагает перелеты по 9,62 евро за тоже расстояние. На третьем месте разместился румынский «Blue Air» с 10,43 евро.
«Thomson Airways», другая британская авиакомпания, также появилась в первой десятке дешевых авиакомпаний (11,67 евро). Их соотечественник, лоу-костер «Easyjet», занимает 18 место в списке с билетами стоимостью 13,49 евро.
Любимая миллионами путешественников ирландская авиакомпания «Ryanair» находится только на шестом месте рейтинга, позади «Air Arabia» (Арабские Эмираты) и «Jetstar Asia» (Сингапур). Компания, которой руководит скандально известный Мйкл О’Лири (Michael O’Leary), предлагает пассажирам перелеты в среднем за 10,91 евро.
В общей сложности четыре испанские компании появились в турнирной таблице. «Vueling», стоимость билетов которого колеблется от 16,25 евро за 100 миль, расположилась на 28-ом месте. За ней следует печально известная авиакомпания «Spanair», которая прекратила свою деятельность 27 января нынешнего года. Она заняла 44 место, предлагая билеты по цене 18,46 за то же расстояние. «Air Europa» и «Iberia» занимают 45 и 46 места соответственно, предлагая билеты по стоимости 18,50 евро. Интернациональные авиакомпании, присутствующие в главных испанских аэропортах, также занимают неплохие места в рейтинге. Закрывает позиции чешская авиакомпания «Czech Airlines», предлагающая билет по 19 евро за 100 миль.

• По материалам "Expreso Info"

Новости культуры

Стильный четырехзвездочный отель «Estela Barcelona» расположился в спокойном районе городка Ситжес, неподалеку от порта «Aiguadolç». Это уютный отель с уникальным арт-декором. В строительстве здания принимал участие авторитетный мастер Жосеп Субиратс, работавший над проектом фасада искупительного храма Саграда Фамилия. Может быть поэтому, парадная лестница, архитектурные детали в виде каскадов и сфер слегка намекают на это грандиозное сооружение.
В каждом уголке отеля гостей будут сопровождать самые разные элементы современного арта. Стены номеров украшены произведениями искусства, в общих залах проводятся временные художественные и скульптурные экспозиции.
Каждый из 64 номеров является результатом творческого самовыражения. Все началось в октябре 1993 года, когда художник Антонио Чаус решил бросить вызов современному искусству, которому недоставало страсти и радости. Именно тогда он использовал стены, простыни и даже полотенца для создания непривычных шедевров. К счастью, оригинальную идею поддержал владелец отеля, превратив его в колоритное, но крайне уютное заведение, идеальное для всех категорий отдыхающих.
На сегодняшний день, лишь девять комнат могут похвастаться оригинальными работами испанских мастеров. Авторские номера класса «suites estelares» оборудованы джакузи, гидромассажем, терраса с видом на море и живописный рыбацкий порт. В остальных номерах имеется балкон, спутниковое телевидение, кондиционер, радио, телефон, сейф и платный мини-бар. В ванных комнатах имеется фен.
Соблюдая последовательность, ресторан «Iris» предлагает посетителям не только авангардную атмосферу, профессиональное обслуживание, но и прекрасную креативную кухню: меню «a la carte», богатый ассортимент рыбных блюд.
Арт-отель «Estela Barcelona» станет прекрасным местом для проведения деловых мероприятий, и особенно – свадеб! Залы, способные принять до 250 гостей, терраса, где можно прекрасно провести время в ожидании церемонии, специально составленное меню, услуги профессиональных организаторов и фотографа, видеосъемка, заказ музыки, включая оркестр.
Проведение конференций и деловых мероприятий организует специальная служба отеля. Она возьмет на себя всю организационную часть, включая подбор секретарей и курьеров, организацию досуга участников, заказ приветственных подарков и т.д.
Принимаемые кредитные карты: American Express, Visa, Euro/Mastercard, Carte Bleue, Diners Club, Maestro

• По материалам "Hotel Estela"

Новости культуры

Несмотря на подтвердившиеся слухи о временном закрытии оперного театра «Гран Лисеу» в Барселоне, поклонники классики еще имеют время порадовать себя. С 9 по 12 февраля 2012 года в главном барселонском театре, балет из Кастилии и Леона представит спектакль «Лебединое озеро».
Созданная в апреле 2008 года, в настоящее время «Corella Ballet» является единственной в Испании труппой, специализирующейся на классическом танце. С момента своего основания, коллектив уже выпустил две классические постановки: «Баядерка» и «Лебединое озеро». Кроме того, в их репертуаре имеются танцевальные программы, принесшие им мировую известность. В настоящее время репертуар «Corella Ballet» состоит из 24 работ.
Одна из инициатив «Corella Ballet» - создание Фонда Анхеля Кореллы, в целях содействия развитию классического танца в Испании. Проект является частью большой программы, которая включает в себя создание частной школы танца, преподавать в которой будут танцоры национального и международного уровня. При этом работа «Corella Ballet» будет продолжена, чтобы сохранить стиль, мастерство и престиж труппы. Поводом для создания проекта стало стремление коллектива возродить классические танцы и остановить отток танцоров, который наблюдается уже на протяжении двух десятилетий.
Спектакль «Лебединое озеро» для каждой танцевальной труппы становится своеобразным экзаменом, ведь оригинальная хореография балета превратилась в синоним великой русской школы и, как следствие, классического балета. По отзывам многочисленных, в том числе зарубежных, критиков, Анхель Корелла смог согласовать чистоту традиций классического танца с театральным языком ХХI века.

СПРАВКА. Временное закрытие театра «Гран Лисеу» пройдет поэтапно: с 20 марта до 10 апреля и с 5 июня до 8 июля. По предварительным данным будет отменено 27 представлений. Билеты на отмененные концерты принимаются к возврату.

Новости культуры

На протяжении многих лет Байрейтский фестиваль является одним из самых самобытных европейских фестивалей классической музыки. Это фестиваль одного композитора, учрежденный самим композитором. Каждое лето в немецком городе Байрейт собираются поклонники Рихарда Вагнера, чтобы увидеть и услышать его музыкальные драмы. Первоначальной концепцией фестиваля являлось его удаление от крупных политических и культурных центров Германии, где бы автору пришлось выслушивать критику избалованного слушателя. Для этих целей в небольшом немецком городке, жемчужине провинциального барокко, был построен театр, действующий исключительно в конце августа, когда в окрестностях начинаются традиционные праздники сбора урожая. Более века этим действом управляет династия Вагнеров.
Фестиваль крайне консервативен. Как в плане репертуара, так и в плане места проведения. Но тем значительнее выглядят выездные концерты, тем почетнее места проведения гастролей. В нынешнем году Байрейтский фестиваль превратится в барселонский. Он пройдет в каталонской столице, на площадке легендарного театра Лисеу с 1 по 6 сентября.
Художественный руководитель театра Лисеу и директора Байройтского фестиваля, коими традиционно являются потомки композитора – правнучка Катарина Вагнер и Эва Вагнер-Паскье – в конце позапрошлого года пришли к соглашению по трем операм, которые после немецкого фестиваля в июле и августе в 2012 года, отправиться в Барселону.
Речь идет о трех культовых оперных произведениях мифического фестиваля. «Летучий голландец», «Лоэнгрин», «Тристан и Изольда» откроют театральный сезон 2012-1013. Бюджет фестиваля составит 1,5 миллиона евро. 92% средств будут выделены из средств фонда самофинансирования и только 8% - за счет спонсорской программы.
Уже известно, что музыкальным директором фестиваля станет Себастьян Вайгель, знакомый не понаслышке с работой барселонского театра. Он будет дирижировать оперы «Летучий голландец» и «Лоэнгрин», которые пройдут 1 и 4 сентября, 2 и 5 сентября соответственно. Единственный выпуск оперы «Тристан и Изольда» пройдет 6 сентября под руководством австрийского дирижера Петера Шнайдера.
В продаже уже появились комплексные абонементы, включающие посещение двух или трех опер и билеты только на один спектакль. Стоимость простого билета колеблется от 25 до 250 евро, абонементы доступны от 129 до 637 евро.
Легендарный фестиваль пройдет в Барселоне уже второй раз. Первые выездные гастроли состоялись в 1955 году и были отмечены операми «Парсифаль», «Тристан и Изольда», «Валькирия». Нынешняя презентация фестиваля в каталонской столице представляется роскошной преамбулой к празднованию в 2013 году двухсотлетия со дня рождения Вагнера.

• По материалам "La Vanguardia"

Новости культуры

Поиск женской сущности был извечной темой Пикассо на протяжении всего творческого пути маэстро. Фонд «Canal» представляет 66 работ Пабло Пикассо, посвященных Женщине. Все они были написаны в период с 1927-1964гг.
Как сообщил директор Фонда Пикассо, Хосе Мария Луна (José María Luna), экспозиция «Пикассо. Вечно женщины» уникальна уже тем, что в ней наглядно показано, как мастер сумел объединить женщину-мать, женщину-любовницу и женщину-друга.
Почему вся жизнь Пикассо крутилась вокруг женщин, объясняет сама биография художника. Свое детство он провел в кругу матери, тетки, сестры и бабушки. Прекрасное начало для знатока женской натуры! Это, в свою очередь, породило любопытство миром женщин и позднее выразилось в его работах. Причем, с разных точек зрения и перспектив, что говорит об искренней заинтересованности и поисках ответов на многочисленные «мужские» вопросы.
Экспозиция уделяет особое внимание 14 работам, в которых Пикассо сумел запечатлеть лица и интимную сущность женщин, используя различные стили и жанры, начиная от кубизма и заканчивая портретами дам, в роли наблюдательниц и тех, за кем наблюдают. Директор Фонда Пикассо поделилась наблюдениями о том, что Пикассо рисовал женщин главным образом в трех формах: обнаженную, сидящую или облокотившуюся.
Многие из представленных работ не подписаны автором. Однако, зная о том, что Пикассо не подписывал работ до момента продажи, можно предположить, что эти, были зарезервированы для кого-то, или же предназначались для собственной коллекции мастера.
Выставка включает несколько работ Пикассо, которые экспонируются с эпиграфом «Тайна и простота». Среди них «Франсуаза на сером фоне» и «Кармен». В портретах Франсуазы Жило (Françoise Gilot), подруги и матери двух его детей, Пикассо передал спокойный, но таинственный характер. В случае же с Жаклин Рок (Jacqueline Roque), зритель видит и ощущает тонкую, изящную натуру.
Еще одна секция экспозиции носит название «Наследство Возрождения». Здесь воскресают элегантные формы прекрасных выдуманных дам. В гармонии, с какой они изображены, чувствуется идеализация женщины и восхваление её красоты.
Экспозиция проходит в здании Фонда «Canal de Isabel II» со 2 февраля до 8 апреля этого года.

• По материалам "La Vanguardia"

Новости культуры

Сознательные славяне праздновали вчера самый традиционный из всех славянских праздников: День Мороза и Снегурки. Еще в Древней Руси 30 января был одним из самых любимых праздников зимы. В этот день русичи прославляли Мороза – символа богатства и благополучия, которые не были забыты нашими предками и стали главными атрибутами зимы и наступающего Нового года.
В детстве каждый из нас задавался вопросом: почему Снегурка всегда с дедом и где её родители? Настало время узнать правду. Будучи добрым весельчаком, Мороз привлек внимание Снежной Царицы, дочери Мары и Кощея, на которой и женился. У них появилась дочь — Снегурочка. Так что, в гости приходят совсем не дедушка с внучкой, а отец с дочкой. Правда, судьба Снегурочки сложилась не самым завидным образом: полюбив обычного человека, девушка не захотела покидать возлюбленного весной и с первыми теплыми лучами солнца растаяла. Любопытно, что зарубежные коллеги Деда Мороза путешествуют в одиночке, а Снегурочка есть исключительно в славянской мифологии.
Согласно древним сказаниям, живут они в стране мёртвых, в холодной ледяной избушке. Попасть к ним можно было исключительно посредством волшебного колодца. Однако с годами семья перебралась ближе к людям и, начиная с 1999 года, поселилась в городе Великий Устюг (Вологодская область).
Сегодня дети пишут Деду Морозу письма, мечтают навестить их, а вот нашим предкам такое бы и в голову такое не пришло. Просто потому, что Дед Мороз, хоть и справедливый, но часто был строгим, злым и несговорчивым, как и положено персонажу, олицетворяющему зиму. Кстати, подарков у него тоже просить не стоило. Наоборот, это ему приносили дары, стремясь задобрить того, кто с легкостью мог сковать толстой коркой льда водоемы или заморозить до смерти.
В этот день было принято рассказывать истории о зиме, о богатыре-Морозе и красавице-Снегурке. Но подготовку к празднику начинали заранее. «Елочная» традиция появилась на Руси много-много позже, в 1817 году. Первыми классическими украшениями хвойной красавицы были яблоки, уступившие пальму первенства более долговечным стеклянным шарам.
Каждая елочная игрушка – это история семьи. Особенно те, что хранятся уже не одно поколение в картонных коробках, доставшихся от бабушек. Елочные украшения стали даже предметом коллекционирования. Известно, например, что экс-мэр Москвы Юрий Лужков является страстным их собирателем.
Музей «Кошкин дом» (Ллорет де Мар. Испания) также владеет внушительной коллекцией кукол и тематических елочных украшений. Её можно было увидеть 24 декабря 2011 по 21 января нынешнего года. Экспонаты можно увидеть и сегодня в здании музея. Среди нескольких десятков экземпляров имеются уникальные авторские куклы, коллекционные экспонаты, приобретенные в разных частях мира. Во многих чувствуется явная «славянская принадлежность». Имеется 100%-ная украинская кошечка в ярком национальном костюме, красных черевичках и жбаном сметаны в тонких лапках. Рядом кот-брюнет с балалайкой. Явно европейский кот-клоун на скейте демонстрирует яркий темперамент. Стоит отметить, что некоторые украшения оригинальны и не имеют аналогов.

• "Пресс-центр Ассоциации «Русский Дом в Каталонии»"

Новости культуры

После долгих лет, в течение которых яхта «Azor» (исп. ястреб), являлась одним из символов диктатуры, она превратилась в произведение искусства. Благодаря работе испанского мастера Фернандо Санчеса Кастильо (Fernando Sánchez Castillo), о корабле заговорили вновь. Правда, на этот раз, не в качестве транспортного средства, а как о произведении искусства под титулом «Синдром Герники».
Яхта была построена на верфях «Bazán» и имела 47 метров в длину и 10 метров шириной. На протяжении 26 лет «Азор» использовался генералом Франко и его семьей для водных прогулок, являлся свидетелем многих исторических событий, часто влиявших на будущее всего королевства. Именно здесь велись беседы между Хуаном де Бурбоном и генералиссимусом, проводились государственные совещания.
Яхта была свидетелем неудачной попытки покушения на каудильо в сентябре 1948 года. Предполагалось, что со спортивного самолета анархистами на «Азор» будут сброшены несколько бомб, во время традиционных состязаний на шлюпках в баскском Сан-Себастьяне. Генералиссимуса спасло лишь огромное количество лодок с жителями Сан-Себастьяна, которые окружали «Azor» со всех сторон. Опасаясь бессмысленных жертв, операцию отменили.
После смерти Франко лодка находилась в идеальном состоянии и состояла на службе испанской Армады, хотя и использовалась крайне редко, в основном для летних водных прогулок премьер-министра Фелипе Гонсалеса. Корабль был списан 30 апреля 1992 и был продан с аукциона за 4.670.124 песет. В конечном итоге, он попал на окраину городка Когольос, возле Бургоса, где и оставался в течение долгого времени в полуразрушенном состоянии, пострадавшим от вандализма, пока в конце прошлого года не был приобретен испанским художником Фернандо Кастильо. Обновленное транспортное средство является частью коллективной экспозиции «Abierto x obras», которую можно посетить до 18 марта в студии «Matadero» в Мадриде.
В своей профессиональной деятельности Кастильо часто использует иронию, как связующую нить между искусством и историей. Обнажение власти и её пропаганды принесло мастеру немало наград на престижных международных конкурсах и выставках, в том числе, в галерее современного искусства «Тейт Модерн» в Лондоне, в музее современного искусства «MoMA» в Нью-Йорке, на 50-ом биеннале в Венеции.

• По материалам "El Periodico"